Trong khi hầu hết các bảo tàng lớn thường chỉ trưng bày một phần nhỏ bộ sưu tập khổng lồ của mình, giấu kín phần còn lại trong kho, thì một địa điểm mới ở London đang làm điều hoàn toàn khác biệt.
Bảo tàng V&A East Storehouse mới của Bảo tàng Victoria and Albert (V&A) danh tiếng đã mở cửa kho lưu trữ để du khách không chỉ xem mà trong nhiều trường hợp còn có thể chạm tay vào các hiện vật.
Tọa lạc tại Công viên Olympic, công trình rộng 16.000 mét vuông (khoảng 170.000 feet vuông) này chứa đựng hơn 250.000 hiện vật, 350.000 cuốn sách và 1.000 kho lưu trữ. Việc đi dạo quanh các dãy kệ mở khổng lồ ba tầng mang lại cảm giác như đi siêu thị IKEA, nhưng thay vì đồ nội thất, bạn sẽ thấy những báu vật ở khắp nơi.
V&A là bảo tàng quốc gia của Anh về thiết kế, biểu diễn và nghệ thuật ứng dụng. Tại đây, du khách có thể chiêm ngưỡng mọi thứ từ giày dép Ai Cập cổ đại, đồ gốm La Mã, điêu khắc Ấn Độ cổ, áo giáp Nhật Bản, đồ nội thất Hiện đại, cho đến một chiếc xe scooter Piaggio hay một thùng rác được sơn sặc sỡ từ Lễ hội Glastonbury.
“Đây là 5.000 năm sáng tạo,” bà Kate Parsons, giám đốc phụ trách sưu tập và tiếp cận của bảo tàng, chia sẻ. Việc di chuyển các hiện vật từ cơ sở cũ mất hơn một năm với 379 chuyến xe tải.
Điểm đặc biệt nhất của bảo tàng là dịch vụ “Order an Object” (Yêu cầu một hiện vật). Bất kỳ ai cũng có thể đặt lịch hẹn riêng để xem trực tiếp bất kỳ món đồ nào, từ chiếc áo len mohair của Vivienne Westwood đến bức tượng netsuke nhỏ xíu của Nhật Bản. Hầu hết các hiện vật đều có thể được chạm vào, ngoại trừ những vật liệu nguy hiểm như giấy dán tường thời Victoria có chứa thạch tín.
Dịch vụ này mang đến “sự tương tác cá nhân, cận cảnh, đằng sau hậu trường” với bộ sưu tập, bà Parsons nói. Một trong những món đồ được yêu cầu nhiều nhất là chiếc váy dạ hội Balenciaga bằng lụa taffeta màu hồng năm 1954. Gần đó, trong một phòng nghiên cứu, có chiếc áo quân phục do Bob Mackie thiết kế cho Elton John mặc trong chuyến lưu diễn thế giới năm 1981 và hai bộ kimono lụa đang được chuẩn bị cho lượt xem tiếp theo.
Bà Parsons cho biết phản hồi của công chúng kể từ khi bảo tàng mở cửa cuối tháng 5 là “phi thường”. Khách tham quan rất đa dạng, từ những người tìm cảm hứng cho đám cưới đến sinh viên nghệ thuật và cả “một người tuần trước dùng thiết bị để đo mật độ sợi của một chiếc váy từ những năm 1850”.
Bảo tàng V&A chính ở khu South Kensington giàu có của London là một trong những điểm thu hút khách du lịch lớn nhất Anh Quốc. Khu Storehouse nằm ở phía bên kia thành phố, tại Công viên Olympic, một khu vực hậu công nghiệp của Đông London từng tổ chức Thế vận hội Mùa hè 2012.
Đây là một phần của khu văn hóa mới sau Olympic, bao gồm các trường cao đẳng nghệ thuật và thời trang, nhà hát múa và một chi nhánh V&A khác dự kiến mở cửa năm tới. Storehouse đã thuê hàng chục thanh niên từ các khu vực xung quanh, vốn là một số khu vực khó khăn nhất của London.
Được thiết kế bởi Diller, Scofidio and Renfro (công ty đứng sau công viên High Line nổi tiếng ở New York), tòa nhà có không gian để trưng bày các hiện vật quá lớn, hiếm khi được giới thiệu trước đây. Chúng bao gồm hàng cột thời Mughal thế kỷ 17 từ Ấn Độ, văn phòng hiện đại thập niên 1930 do Frank Lloyd Wright thiết kế, và tấm màn sân khấu do Pablo Picasso thiết kế cho một vở ballet năm 1924, cao hơn 10 mét.
Bảo tàng này không phải là một “ngôi đền” nghệ thuật yên tĩnh, mà là một cơ sở làm việc thực thụ. Cuộc trò chuyện được khuyến khích và tiếng bíp của xe nâng vang vọng ở phía sau. Các nhân viên đang hoàn thiện Trung tâm David Bowie, nơi lưu giữ kho lưu trữ khổng lồ về trang phục, nhạc cụ, thư từ, lời bài hát và ảnh của cố nhạc sĩ tài ba này, dự kiến mở cửa vào tháng 9 tới.
Một mục tiêu của Storehouse là làm rõ các hoạt động nội bộ của bảo tàng, thông qua các khu vực trưng bày giới thiệu mọi khía cạnh công việc của các nhà bảo tồn – từ cuộc chiến chống côn trùng vĩnh cửu đến hệ thống đánh số hiện vật – và một phòng trưng bày có thể quan sát nhân viên đang làm việc.
Sự cởi mở này diễn ra trong bối cảnh các bảo tàng ở Anh đang bị soi xét kỹ lưỡng về nguồn gốc bộ sưu tập, đặc biệt là các hiện vật được thu thập trong thời kỳ Đế quốc Anh.
Phụ trách cấp cao Georgia Haseldine cho biết V&A đang áp dụng chính sách minh bạch, “để chúng tôi có thể nói rất cởi mở về nguồn gốc của mọi thứ, cách chúng kết thúc trong bộ sưu tập của V&A, và cũng để đảm bảo rằng các nhà nghiên cứu, người dân địa phương và du khách từ khắp nơi trên thế giới đều có quyền truy cập tự do và công bằng vào các hiện vật này”.
“Trung bình, các bảo tàng chỉ trưng bày từ một đến năm phần trăm bộ sưu tập của mình,” bà nói. “Những gì chúng tôi đang làm ở đây là nói rằng, ‘Không, toàn bộ bộ sưu tập này thuộc về tất cả chúng ta. Đây là một bộ sưu tập quốc gia và bạn nên có quyền tiếp cận nó.’ Đó là nguyên tắc cơ bản của chúng tôi.”
Theo tin từ The Associated Press.
